ご来館いただいた皆さまからの感想やご意見

鑑賞スケッチノート　より

　久し振りに観に来ました。やっぱりいいな〜 !! 　思いっきり絵の具をどっかりつけて思いっきり自分の描きたい物を一生懸命描いている !! 　良かったです。

　この美術館に来るのは２回目。絵画の中に「うごめく物」を見に来ました。ものすごい情熱を感じました。「芸術は個性」でもあり自己主張でもあります。又機会があれば楽しんで帰りたい。ありがとうございました。

　祖父が木田の絵画をよく買っていたと聞いていた。この美術館にも祖母名義で２点ほど展示されているという話だった。２点のうち１点は見ることも出来、まずは満足といったところ。我が家にも木田の絵が破壊が激しいままあるが、力強さがやはり特徴か。

　２回目です。とても作品に感動し、また岩内に来たらじっくり見たいです。両親が岩内出身なので毎年夏に帰ってきます。岩内の大火の絵が心強く残ります。（母は当時大火で家を失いました）私も絵を描くことが好きなので学んで埼玉に戻ります。

　札幌に帰省中ドライブで立ち寄りました。お花はもちろん、風景画さえも生命力、生き生きとしたものが感じられて、その力強さが好きです。木田さんらしい、木田さんにしか描けない故郷の風景にとても癒されました。

　北海道が大好きで、年２回は来ています。テレビ番組で紹介されたのを見て、やって参りました。絵のことはあまり分からないのですが･･･。北海道に来るとあちらこちらの美術館を訪れ、私の癒しにしています。力強く、そして繊細な絵に感動です。ありがとうございました。

　ドライブの途中寄ってみました。美術館に訪れたことはありませんでしたが、何か描いてみたい気持ちになってきました。絵手紙からでも始めてみようと思います。

　何年ぶりの岩内です。この美術館のうわさは聞いていたので楽しみにして来ました。ドライブも楽しく、道路も非常にきれいになりビックリです。とても心が癒されました。又来るつもりです。

　１度訪ねてみたかった。１５年札幌市に住み、故あり千葉県に家族共々暮らしています。木田の作品はタッチが荒々しく、激しく魂をゆさぶる感情が湧き出るようで、共感を覚えます。

　出張（岩内方面）の都度貴館を訪問しております。今日の橋浦泰雄展で、新たなる発見をし、楽しませてもらいました。 1953 年の木田金次郎、第一回個展の写真の伊藤正氏と木田金次郎との交流を知りたい。

　札幌に２週間滞在していましたので、以前から気になっていた「木田金次郎の絵」を見たくてやって来ました。すごく良い !! 　とても感動しました。私はしばらく絵をなまけていましたが、又頑張って描こうと思います。

　小説の主人公のモデルと知らずに入館しましたが、大きな感動を頂きました。有難うございました。岩内の最大の思い出となりました。

　館内の照明が作品を大事にしていることの表れで大変素晴らしい。

　札幌市真駒内の有島武郎旧宅、ニセコの有島記念館、当館と順に訪ねて“生れ出づる悩み”の作品そのもの、その出来た背景、木田金次郎の実人生等が結びついて、理解が一層深まりました。“来て観て本当に良かった”という思いです。

　何年間もこの絵に会える日を楽しみにしていました。とても素晴らしい、心が洗われました。涙がでる程の感激です。

　心が洗われる思いです。作品一つひとつに心がうたれます。来館して良かった。館内はきれいです。

　私は小学２年と６年の一時期、消防署の隣、菅原帳面店（祖父宅）に居て通った体験があり、やはり木田金次郎は私の古里とあこがれの一つです。明日 80 歳、満足です。

　岩内には４回〜５回来ましたが、ここは初めて。木田金次郎の作品も初めて鑑賞し、その偉大さも知り、来た甲斐がありました。

　ここ数年、岩内のこの時期の出張にここを訪れて感動を新たにしています。ひととの出会いを大切にする生き方に学ばされます。

　木田さんの世界と今の港の感じはちょっと違うと思います。海に行きたかったですが、コンクリートの壁だけ見てしまいました。

◎自分のお勧めの一枚の絵　�@題名　�A制作年　�B色彩　�C構図　�D感想

・３年１組　田村 真央 さん
�@　半農の漁村
�A 　1958（昭和33）
�B　空―白、白が入ったうすい緑、ぐんじょう色、白が多めの水色、黒みのかかった青、白みのかかった青。　雲―おう土色に白を混ぜた明るいかんじのベージュ。　山―むらさきと白を混ぜた色、こい緑、白でうすめた緑、赤みがかったむらさき、こいめのむらさき、白に近いむらさき。　家―黒、茶、灰色、黒と茶をたして白でうすめた色、こげ茶（うすめ）、くすみがかったかんじの白、赤茶色、赤茶色を白でうすめた色、赤茶色と黒をまぜ白でうすめた色、ベージュに白をまぜたかんじの色。
�C　水平線構図
�D　自分だったら多くても２，３色しか混ぜずに色をつけてしまうが、木田さんの絵はすべて一言では言い表せない色を作り、それで色をつけていた。そのことから、空や川、山などには様々な色があると思った。木田さん独特の感性が絵に表れていると思う。

・３年２組　野村　温子さん
�@バラ　
�A 1962 年　
�B背景は暗めの青を使って、バラはピンクと赤を使っている。
バラを入れている花ビンはうすめの青。バラがおかれているテーブルは、あおみどり。
�C（無記入）
�D私はこの木田金次郎さんが描いた絵「バラ」を見て思ったことは、バラが生きているように見えるなあと思いました。いまにでも動きそうな感じでした。そして背景は、暗めの青を使って、バラをきょうちょうさせたのだろうと私は思いました。私はこの絵を見て心がなごみました。苦しいことつらいことなど、忘れてしまいそうでした。私も絵を見た人に心がなごんでもらえるような絵を描きたいです。

・３年２組　梨木　瑞穂さん
�@海　
�A 1936 年　
�B太陽はクリーム色・黄色・白、海は淡い緑・白・灰色・淡い青（？）クリーム色と黄色と白は反射している、空は暗い黄色・灰色・黒・青（？）
�C水平線構図
�D美術館で絵を見ていたらなぜか目に止まったのでこの絵にしました。私は淡い色が好きなので、これにひかれたんだなと思いました。全体的に色がうすく、明るいけどところどころに暗い色があるので、安定していて、まとまっていると思いました。海に太陽の光が写っている（反射している）のがすごくキレイで、よかったです

・３年２組　二口　ことねさん
�@バラ（絶筆）　
�A 1962 年（昭和 37 ）　
�Bバラ --- ピンク・赤・ちゃいろっぽい
葉 --- こいみどり・きみどり・ちゃいろ・きいろっぽい　花びん --- 白・青　背景 --- こい青・こん色・みず色？　テーブル --- みどり・きみどり
�Cわかりません
�Dはなが生きているかんじ。ちっている花もそれっぽいし、はっぱとはなの色づかいも工夫していて本当のはなっぽかった。背景の色をこくしているのが花がりったい的でいいとおもった。いろんな絵を見てなんかどれもうきでてきそうですごいなとおもいました。自然な絵ばっかで生々としているかんじ。木田さんがまだ生きていたならもっともっといい絵をかくなとおもいました。初めてはいったけど色んなものがみれてよかったです。

・３年２組　杉本　さとみさん
�@バラ　
�A 1962 年　
�B壁は紺色とうすい紺色と黒。テーブルは水色。花瓶は白と青と水色。花は赤と白とピンクとオレンジと緑とうすい緑。　
�C三角形構図
�D花びらの１枚１枚がいろんな形をしていて、なんかとてもおちつく感じがした。ちょっと花びんの花がテーブルの上に２枚ぐらいおちている感じがとても自然って感じがしました。なんかただ花びんの絵を書いてるんじゃなくて本当にそのままの「花びん」の絵を表しているのがとてもいいと思いました。

・３年２組　村上　由里子さん
�@大火直後の岩内港　
�A 1954 年　
�B空―黒、白、青、緑、黄、だいだい色。海―黒、白
青、緑、赤、黄、茶、紫、たくさんの色を混ぜた暗い色。　
�C水平線構図だと思います
�D大火後の暗い港の感じが、絵を見ただけでつかめた。波の荒々しさなどが伝わってきた。
とても悲惨な状態に見える作品であった気がする。私は大火を経験したということはありませんが、絵を見るだけでも、すごく悲しくて、つらいということが伝わりました。木田金次郎さんの作品は、絵を見るだけで、その時の状きょうなどが伝わり、心を動かす力があるんだと思いました。

・３年２組　武田　梢さん
�@晩秋　　
�A 1924 　
�B水色、茶色、おうど色、白色、こん色、緑色、あずき色、ふか緑色、うすいむらさき色、青緑　
�C水平線構図
�D立体感がとてもでていて、色が明暗はっきりしていてこい茶色からうすい茶色、ほとんどの色がうすいのからこい色まで使われており、とても良かった。海にしても青ではなくこん色や青緑などが使われていた。山だから緑ということにとらわれないで、作者のみたとうりかいていた。そういうことがとてもすごいことだと思った。