初演

2000年7月2日　　ハンブルク　　ハンブルク・バレエ


音楽
フレデリック・ショパン　　前奏曲第20番
ロベルト・シューマン　　“謝肉祭”op.26、第一楽章
ニコライ・リムスキー・コルサコフ　　シェエラザードop.35、第一、三、四楽章
ドミートリイ・ショスタコーヴィッチ　　ヴィオラとピアノのためのソナタ　op.143、第三楽章
　　　　第十一交響曲　“1905年”　op.103

振付
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装置・衣裳
（部分的にレオン・バクストとアレクサンドル・ブノワのオリジナル・スケッチに基づく）
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照明原案
ジョン・ノイマイヤー

指揮　　ライナー・ミュールバッハ


　主な配役

　 このバレエは２０世紀の最も優れた芸術家の一人であるヴァスラフ・ニジンスキーの生涯と伝説に基づいている。ダンサーとしてニジンスキーは人気・知名度・名声を獲得した。これと比較しうるのはルドルフ・ヌレフだけだろう。しかしながらニジンスキーは振付家として新しい方向、すなわち現代の振付にいたる道を示すダンスの未来像を確立した。
　
　 ニジンスキーという人物とその運命に着想を得て、ジョン・ノイマイヤーは1979年に短いバレエ“ヴァスラフ”を創った。2000年にこのポーランド系ロシア人ニジンスキーの没後50年を記念して、ノイマイヤーは彼をを称え、この素晴らしい芸術家であり、なぞの多い人物へ全幕もののバレエを捧げる。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　あらすじ

　1919年1月19日午後5時、スイス、サンモリッツ、スヴレッタ・ハウス・ホテルの舞踊室。
　ヴァスラフ・ニジンスキーは観衆の前で最後のダンスをする。彼はこれを“神との結婚”と名づけた。
　私はバレエ“ニジンスキー”をこの状況をそっくり再現することから始めた。しかしながらこれに続く振付は、この最後の踊りを通して、ニジンスキーの考え、思い出、狂気を表現するものである。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　PART�T
　ニジンスキーの前の指導者であり、興業主であり、愛人であったセルジュ・ド・ディアギレフが空想の中で現れたことが契機となってニジンスキーはバレエ・リュスでの世間に衝撃を与えた自分のダンサーとしてのキャリアのイメージを呼び起こす。
　彼の個性の一面であるダンサーたちは彼のもっとも有名な役から断片的な場面を踊る；“アルルカン”、“ラ・シルフィード”から詩人、“シェエラザード”から黄金の奴隷、“薔薇の精”が押し寄せて彼のプライベートな生活における個性と混じりあう。
　彼の妹ブロニスラヴァ（後に振付家となる）、彼の兄スタニスラフ（同じようにダンサーとなるべく訓練を受けていたが、子供の時から狂気の兆しを見せていた）、彼の母でありダンサーのエレオノラ・ベレダ（彼の父トーマスとともに彼女は子供たちの最初の教師でもあった）もまた彼の夢のような空想に現れる。
　バレエの他のシーンではニジンスキーは新しい振付言語（a new choreographic language)を模索していたのを思い出す。彼はいろいろな動きを試してみた結果、彼独自のバレエ“牧神の午後”、“青年”、“春の祭典”そして後の“ティル・オイレンシュピーゲル”を創作する。
　赤い服を着た女性ロモラ・ド・プルスキー（後にニジンスキーの妻となる）がニジンスキーの混乱した思い出に交錯する。彼は、彼女と南アメリカ行きの船の上で初めて出会ったことや、そして唐突に結婚したことを再び体験するーその結婚はディアギレフおよびバレエ・リュスとの決裂の原因となる。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　PART �U
　ニジンスキーの狂気はますます彼自身をさらに内にこもらせてしまう。
子供時代、家族、学校、マリインスキー劇場の思い出は第一次世界大戦の悪夢、彼の妻の不貞と混在する。
　彼のバレエ“春の祭典”のスキャンダラスな初日、暴力的な第一次世界大戦、および兄スタニスラフの死が並列して現れる。
　ロモラはニジンスキーの困難で不遇の時代をともにする。
　ニジンスキーの目の中に、狂ってしまった“ニジンスキー”ではない彼の周りの世界が映る。
　スヴレッタ・ハウスでの踊りと私のバレエはニジンスキーの最後のダンス“戦争”で終わる。
（以上はハンブルク・バレエ団のホームページに拠る。S）